/
/
ŚWIATŁO NA TEKST. Nagroda Dramaturgiczna im. Tadeusza Różewicza

ŚWIATŁO NA TEKST. Nagroda Dramaturgiczna im. Tadeusza Różewicza

Czytanie sztuki „Luter/ von Bora” Adriana Szafrańskiego

Sztuka półfinałowa III edycji Konkursu Nagrodę Dramaturgiczną im. Tadeusza Różewicza.

Akcja „Luter/ von Bora” rozpoczyna się wiosną 1523 roku, a kończy latem 1525 roku. Opowiada o okolicznościach spotkania zakonnicy z klasztoru w Nimbschen i mnicha z Wittenbergi. Ona to Katarzyna von Bora, on Marcin Luter. W tle niepokój reformacji, księża negocjują zmiany barw kościelnych, dyskutowane jest i na nowo interpretowane podejście do spraw wiary, organizowane są potajemne przemyty zakonnic i randki w ciemno z mnichami, którzy zastanawiają się nad zmianą wyznania. To czas, kiedy papież nie bardzo przejmuje się jeszcze wypadkami w Wittenberdze, za to sprawca całego zamieszania Marcin Luter, który przybił swoich 95 tez do drzwi kościoła zamkowego, czym wywołał niemałe poruszenie i w krótkim czasie stał się bardzo popularny, mierzy się z konsekwencjami swojego pomysłu.

reżyseria: Michał Telega
obsada: Krzysztof Bochenek, Inga Chmurzyńska, Michał Kościuk, Monika Kufel, Łukasz Schmidt

Po czytaniu performatywnym odbędzie się spotkanie z twórcami, które poprowadzi Joanna Oparek – przedstawicielka Rady Programowej Nagrody Dramaturgicznej im. Tadeusza Różewicza.

15.10.2026 | 19:00


O autorze

Adrian Szafrański – dramatopisarz i scenarzysta. Ukończył studia filozoficzne na Uniwersytecie Opolskim, gdzie w 2018 roku obronił pracę poświęconą kategorii Realnego w pismach z zakresu krytyki filmowej Slavoja Žižka. Jest współautorem spektakli „Moją ulicą płynie rzeka” w reż. Elżbiety Depty (Teatr im. Jana Kochanowskiego w Opolu, 2018), „Dwanaście prac Heraklesa” w reż. Elżbiety Depty (Teatr Groteska w Krakowie, 2018) oraz „Kopciuszek” w reż. Elżbiety Depty (Teatr im. Ludwika Solskiego w Tarnowie, 2026). Był scenarzystą serialu telewizyjnego „Lombard. Życie pod zastaw” (2020–2023). W latach 2020–2023 współpracował z KAZ Studio Gdynia przy projektach animacji dla dzieci, m.in. przy serii „Rodzina Treflików”. Jest laureatem stypendiów Marszałka Województwa Opolskiego (2021, 2026) oraz stypendium ZAiKS (2026). Jego dramaty były wyróżniane w konkursach dramaturgicznych – był finalistą Sceny Nowej Dramaturgii (2023), konkursu na koncepcję sztuki teatralnej o Trinie Papisten (2024) oraz Międzynarodowej Nagrody Dramaturgicznej Aurora (2024), a także półfinalistą Nagrody Dramaturgicznej im. Tadeusza Różewicza (2024). Od 2025 roku prowadzi i reżyseruje cykl „Spotkania z dramatem” w Bibliotece na Pradze Północ, w ramach którego zaprasza dramatopisarzy i aktorów do wspólnej pracy nad czytaniami performatywnymi tekstów dramatycznych.

Adrian Szafrański (fot. Patryk Chenc)


O reżyserze

Michał Telega – reżyser teatralny i dramaturg. Absolwent Wydziału Reżyserii Dramatu AST w Krakowie, wykładowca Akademii Muzycznej im. Krzysztofa Pendereckiego w Krakowie, doktorant Akademii Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie. Jego spektakle były prezentowane i nagradzane na festiwalach w Polsce, m.in. na Boskiej Komedii i Festiwalu Sztuki Reżyserskiej „Interpretacje”, a także za granicą – w Moskwie, Pradze, Bratysławie i Bukareszcie. Twórca przedstawień „Po Burzy”, „Powrót Odysa”, „Marzyciele”, „Anioły w Ameryce, czyli demony w Polsce”, „Metamorfoza Narcyza” i „Ptaki krzyczą nieustannie”. Autor tekstów scenicznych i projektów dramaturgicznych, w tym „Aktorki, czyli przepraszam, że dotykam” oraz „Grupa warszawska”. Obecnie pracuje ze studentami Théâtre national de Strasbourg nad warsztatową wersją „Aniołów w Ameryce”.

Michał Telega (fot. Krzysztof Marchlak)


Projekt współfinansowany ze środków Miasta Krakowa.